原心艺术实验工坊隶属于北京原心文化发展有限公司，工坊旨在通过多种课程多层次地引导学生感受美并且体验创造的魅力，在有计划的“游戏”中培养学生的逻辑思维能力和专注力。
原心艺术实验工坊的课程是建立在不同年龄阶段人的认知能力基础上的，主要是针对3岁至16岁对绘画、设计制作、动画艺术感兴趣的孩子。在深入了解不同年纪的思维特点和认知特点之后激活不同年纪人群的思维，通过艺术的“游戏”和“体验”来开展。
他们做的是启蒙式的培养而非灌输式的“教导”。原心艺术实验工坊将把国内顶尖院校中央美术学院的高度，深度，广度和前瞻性转化为可以人人受益的艺术体验。这样一个创业项目经历了是怎样的成长的呢，接下来让我们一起来了解一下。
原心艺术的CEO顾恩毅先生认为，美术作为一种载体，不仅交给孩子绘画技巧，还给孩子其他方面的培养，现代的美术.与传统的美术不一样了，什么是创意美术？什么是传统美术？哪种美术对于孩子更有利，更好呢？
传统美术：老师在课堂上画，学生在底下模仿，一堂课下来，所有的作品都是一样的，课后学生还是什么都没有收获，这种美术失去了美术的真正的意义。
创意美术：创意美术是学习西方教育理念下的一种产物，有别于传统美术的标准化要求，鼓励孩子表达自己的创意和想法，孩子开始会很喜欢，但此类课程缺少系统性设计，孩子学习一段时间后并没有能力上的提高，从而导致孩子逐渐失去兴趣，家长看不到成效从而放弃学习。目前市场上很多机构正式在使用这类课程。
所以，顾总希望用更高的要求来设计儿童的艺术课程。原心针对创意美术课程存在的问题，对原心艺术的课程进行了升华，在创意美术课程引导和启发的模式下原心艺术的创意课程更多的注入了在孩子周边陪伴和心智上的培养，将中央美院和中科院专家团队联合研发的美术课程带给孩子。老师在课上不做范画，一堂课下来，孩子的作品是他运用观察与思考后展示自我的成果。
中国式的美术教育一直在模仿，在课程内容及形式上缺少想象力和创造力，在孩子心智培养方面更是直接忽视了，而原心艺术则完全不同，不仅注重想象力和创造力的培养，更是对孩子心智方面的培养从不敢有丝毫懈怠，并且将中央美院的优秀课程与孩子的不同成长阶段相结合，打造了一套适合不同年段孩子学习的系统性课程。
无论辅导老师的方法有多么“高明”，只要把孩子作品的“原创性”给辅导掉了，使画没有了“孩子气”，这个老师就是一个失败的老师。这说明他已经没有资格再教孩子了。教给孩子一招是错误的，教给孩子一种思维方式是对的。对孩子来说，绘画不是一种技巧，而是一种语言，一种思维活动。
哪种美术对于孩子更有利，想必你们清楚了，学美术也不要太功利，不要抱着学美术只为了未来当画家，而去学美术，现在的各行各业，都需要美术的身影，学美术对未来的择业也有影响。
原心艺术实验工坊以保护孩子的天性和发掘他们的潜力为根本，让孩子的创意活起来，愿每一个孩子都能有一幅真正由自己创作的作品。相信每一颗童心，都是一颗星球！
